В этом году в Берлине прошел настоящий праздник моды. На креативных подиумах можно было увидеть не только немецкие бренды, но и украинские. Дизайнеры смело заявляли о своих ценностях и говорили о важном — все сугубо с помощью одежды, кроя, принтов и фактуры. Конечно, истинные фанаты моды знают, что в немецкой столице всегда царит атмосфера гранжа, дерзости и свободы самовыражения. Неделя моды в Берлине весна-лето 2024 не стала исключением из сложившейся «традиции». Показы хоть и не пестрили красками, зато четко дали понять — в мире моды есть место для каждого.

Esther Perbandt

Total-black-коллекция немецкого дизайнера Esther Perbandt — это переосмысление вселенной, бесконечности и различия там, где, казалось бы, есть только сходство. Креативный директор бренда Эстер Пербандт шагнула дальше, при этом оставаясь верной самой себе. Она соединила легкие, полупрозрачные ткани со своим фирменным скульптурным дизайном и сексуальностью 80-х. На протяжении всей своей карьеры Пербандт исследует тему бесконечности, именно поэтому каждая ее коллекция получается глубокой и небанальной. Ее вселенная всем своим существом протестует против «быстрой моды», отдавая предпочтение «вечному» дизайну, который будет актуален через годы. Кстати, оттенки черного символизируют начало всего и способность сосуществовать со светом.

Необычную и отчасти футуристичную коллекцию Concrete Jungle команда бренда просто не могла продемонстрировать в обыденном месте. Для показа было выбрано творческое пространство Acht Berlin. Модели находились за стеклом, поэтому у всех зрителей была отличная возможность рассмотреть коллекцию детально.

LITKOVSKA

Смелые вырезы, динамичный крой и слегка небрежная многослойность определили коллекцию украинского бренда LITKOVSKA. Все вещи характеризуют и воспевают истинную природу каждого отдельного человека, позволяя ему быть самим собой. Фактурная драпировка и сочные контрасты стремятся стать частью повседневной жизни. Лилия Литковская и команда бренда изучают современные формы и образы и показывают новую реальность повседневной роскошной одежды. А Неделя моды в Берлине весна-лето 2024 — является отличным местом для демонстрации такого важного и эффектного философствования.

Коллекцию On Air дополнили украшения в виде лошадей, которые символизируют традиции, а также отдают дань уважения пастухам Карпат. Кстати, показ уже проходил в марте 2023-го в Париже, но бренд не стал отклонять приглашение организаторов Недели моды в Берлине и снова устроил шоу в промышленных залах Kraftwerk Berlin.

Danny Reinke

Триптих голландского художника Босха «Сад земных наслаждений» ожил на показе Дэнни Рейнке. Дизайнер также отразил чревоугодие и похоть современного общества, хотя и сделал это через образы утопического рая. Розовые оттенки легли в основу коллекции и лишний раз подчеркнули ее романтичность. Другие пастельные тона — лиловый, салатовый и пудровый —смягчили некоторые грубые, можно сказать, брутальные фактуры. Кстати, именно благодаря цвету и воздушным тканям (шифон, атлас, дюпон) многие аутфиты коллекции действительно кажутся «божественными». Команда бренда перенесла некоторые фрагменты триптиха на одежду, что сделало ее броской, но в то же время возвышенной. Получилось некое размышление о жизни на земле и в раю, которое Дэнни Рейнке мастерски перенес прямо на подиум.

Скульптурный дизайн, гранж и аллегории: Неделя моды в Берлине весна-лето 2024

Bobkova

Кристина Бобкова, основательница бренда Bobkova, привезла в Берлин коллекцию, вдохновленную сакральной природой и духом Украины. Интересно узнать, что центральным элементом стал цветок мальвы, который неразрывно связан с историей родины дизайнера. Он же символизирует украинскую культуру и защиту. Художница Полина Мороз отразила эти изображения флоры на принте, который непрерывно (где-то частично) сопровождает каждый образ. Цветовая палитра — это нежные оттенки, которые соприкасаются с сочными, смелыми тонами. Все это часто встречается в пейзажах Украины. Bobkova всегда старается подчеркнуть женственность. И на этот раз, помимо струящихся шелковых платьев и нежных оттенков, были еще и мужские костюмы с широкими плечами — дань уважения комфорту, который так или иначе требуется каждой женщине.

Бренд является ярым последователем апсайклинга — он старается по максимуму минимизировать отходы, превращая кусочки тканей в фурнитуру и декоративные элементы. А поскольку марка очень ценит ручную работу, то некоторые модели демонстрируют за счет видимых швов и разрезов все ее несовершенство.

DZHUS

Неделя моды в Берлине весна-лето 2024 открывает дизайн с новой стороны. Ирина Джус решила воссоздать аллегорию перехода личности. Она ставит под сомнение «нормы», которые отведены в обществе для мужского и женского начал. Именно благодаря дизайну-трансформеру ей удалось воплотить свою идею. Не обошлось без деконструкции, которая запросто «превращает» аксессуары в одежду. Цветовая гамма практически всегда монохромная, таким образом команда бренда оставляет пространство для архитектурных экспериментов и сложного кроя, которые можно наблюдать практически в каждом образе. Например, платье со съемной балаклавой, имитирующее манекен, или эффектный бюстгальтер, состоящий из двух бейсболок.

Интересно, что бренд прославляет нетрадиционную красоту, поэтому модели любого пола и возраста были выбраны на основе одного-единственного требования — насколько хорошо они передают атмосферу бренда. Получился артистический перформанс с нотками гранжа.

AVENIR

Берлинский лейбл апсайклинга выбрал для своей коллекции весьма необычный связующий элемент — волосы на теле. Они же отображают двойственность: желание и отрицание, близость и религиозность. В этом контексте AVENIR создает основу для самоопределения и свободы от угнетения. Коллекция, как, кстати, и многие бренды на Неделе моды в Берлине, ставит под сомнение гендерные нормы. Новые, смелые, а местами дерзкие интерпретации классического кроя бросают вызов стереотипам. Дениму команда бренда отвела особое почетное место некоего символа феминизма. Переработанные топы, юбки и рубашки возвращают нас к лейтмотиву показа — волосам. Яркие деконструктивные детали и монохромные, даже минималистичные образы призывают к инклюзивности и женственности вопреки нестабильному будущему.


Автор. Maria Burlaka x Zhanar Mirzazhanova. Фотограф. Elena Wins

Поделиться: