Прошедшие Недели моды доказали, что индустрия моды, взяв курс в сторону практичности, проживает беспрецедентные времена. Так, в коллекциях сезона осень-зима 2021 есть абсолютно все. Так что вместо того, чтобы грустить по уходящему лету, советуем обновить свой гардероб, вдохновившись лучшими образами с показов. Редакция Harper’s BAZAAR Kazakhstan представляет самые горячие тренды наступающей осени, которые стоит опробовать прямо сейчас.
Девушка из высшего общества
Givenchy
Dolce & Gabbana
Giorgio Armani
Мода на мерцание и блеск возвращается прямиком из 20-х годов, создавая атмосферу праздника. В новом сезоне дизайнеры предлагают отказаться от скучного минимализма в пользу оптимистичного взгляда на светлое будущее. Поэтому этой осенью отдавайте предпочтение нарядам с пайетками и стразами, а главное помните, что little party never killed nobody.
Бархатное платье с пайетками от Sergio Hudson
Немного цвета
Alberta Ferretti
Loewe
Jil Sander
Кто сказал, что осень должна обязательно ассоциироваться с дождем и серыми буднями? Поднимите настроение себе и окружающим, сделав ставку на яркий гардероб. Не бойтесь экспериментировать с цветами, сочетая как похожие, так и контрастные оттенки.
Юбка-миди из искусственной кожи с поясом от MATÉRIEL
Идеального кроя много не бывает
The Row
Tory Burch
Brunello Cucinelli
Холодные деньки осени задают собственные тренды, поэтому в новом сезоне многослойность в одежде остается на пике своей популярности. Что ж, похоже, теперь и любители классики могут опробовать тенденцию, ведь известные Дома призывают всех модниц носить всю верхнюю одежду разом: от костюмных жилетов до пальто.
Жилет из шерсти от Matin
Вязанное безумие
Salvatore Ferragamo
Fendi
Gabriela Hearst
Главный урок, который мы вынесли за время пандемии, — комфорт должен стоять превыше всего. Но это не значит, что теперь мы должны ущемлять себя в гламуре, зациклившись лишь на спортивных костюмах. Так, прошедшие Недели моды позволили по новому взглянуть на кашемир, в который можно укутаться с головы до пят. Стоит заметить, что силуэтные платья из этого уютного материала не будут сковывать движения и подчеркнут все прелести фигуры.
Платье макси от Chloe
Апре-ски, пожалуйста!
Balenciaga
Paco Rabanne
Chanel
Предупреждаем, что этой осенью именитые кутюрье планируют воспевать оды горнолыжной тематике. Поэтому настоятельно рекомендуем присмотреться к изделиям с вязкой Fair Isle, которые так и манят отправиться на лучшие курорты в Аспен или Альпы.
Свитер из смесовой шерсти от ETRO
Оголить животы!
Fendi
Chanel
Vetements
Укороченные жакеты и топы, засветившиеся на каждом модном показе сезона осень-зима 2021, привлекли наше внимание. Но ни в коем случае не стоит сравнивать эти элегантные творения с мини-футболками из вашей юности.
Укороченный жакет в клетку от Wales Bonner
Back to black
Christian Dior
Giambattista Valli
Versace
Маленькое черное платье — это безвременная классика, которая никогда не выйдет из моды. Однако этой осенью в тренде ультракороткие модели, которые максимально оголят ваши ноги. К слову, и длина макси и не планирует сдавать свои позиции, поэтому не спешите избавляться от любимых нарядов.
В этом году Ulyana Sergeenko празднует первый серьезный юбилей – марке исполнилось 10 лет. По этому случаю Французская федерация высокой моды сделала подарок – присудила бренду статус члена-корреспондента. В этом новом статусе 5 июля Ulyana Sergeenko показала свою новую кутюрную коллекцию на Неделе высокой моды в Париже – осень-зима 2021/2022. Как и все события этого года, показ был сделан для онлайн-трансляции.
Текст: ЕКАТЕРИНА МИЛОСЛАВСКАЯYEKATERINA MILOSLAVSKAYA
В этот раз Ульяна Сергеенко объединила силы вместе с Ренатой Литвиновой в качестве режиссера и Натальей Водяновой в качестве музы. Такой звездный триумвират – не случайность. Именно Водяновой Ульяна во многом обязана стремительному взлету. Одна из самых значимых моделей индустрии влюбилась в платье, сделанное Сергеенко, и сразу обозначила ее траекторию как дизайнера: «Это – настоящий кутюр! Его надо показывать в Париже». Благодаря ее контактам и реноме Ульяне достаточно быстро удалось познакомиться с самыми важными людьми индустрии и стать там «своей». Впрочем, одних бы контактов не хватило, чтобы покорить такие организации, как Федерация высокой моды. Крестецкая строчка, кадомский вениз, ростовская финифть, хрусталь из Гусь-Хрустального, ручное плетение из бисера – это то, чем сегодня славится Ulyana Sergeenko как дом, поддерживающий отечественные ремесла и выводящий их на мировой уровень.
С Ренатой Литвиновой Ульяну Сергеенко также связывает долгая дружба – до этого режиссер снималась в специальном фильме авторства Эллен фон Унверт. Но в этот раз они стали полноправными партнерами, которые вместе создают образ новой героини Ulyana Sergeenko. Она всегда казалась беззащитной, наивной, немного потерянной poupée russe, пришедшей из далекого прошлого (Сергеенко всегда обращается к истории), по крайней мере такие образы рисуются в голове, когда смотришь на предыдущие показы. Литвинова же с этим образом плавно, но уверенно расправляется. Действие фильма разворачивается на поляне, недалеко от старинной русской усадьбы. Но очень быстро сюжет переходит в футуристичную плоскость. Здесь очевидно проглядывается оммаж Андрею Тарковскому и его философско-фантастическим картинам – от «Зеркала» до «Соляриса». Визуальные решения, колористика, сам образ Натальи Водяновой отдаленно напоминают кадры из его картин или сюрреалистичные полотна Магритта и скульптуры Александра Колдера. Главная героиня трансформируется, хрупкая и беззащитная поначалу, она становится похожей то на диковинную птицу, то на инопланетное существо – мистическое, сильное и таящее в себе опасность.
Первоначальным вдохновением для коллекции стала Карелия, с ее озерами, лесами и мифологией. Легенды этого края дизайнер традиционно рассказывает через ремесло. Расписные броши из ростовской финифти (эмаль, покрывающая металл) сделаны в виде волков и птиц. За основу некоторых рисунков коллекции была взята геометрическая форма «лемеха» – продолговатые, слегка изогнутые дощечки в форме лопатки, которым покрыты главы карельских церквей. Вдохновлялись и старинными рисунками солярных символов, которые наносились на фасад избы с целью уберечь дом от внешних злых сил. Птицы, лошади и волки – тоже не случайные персонажи, а традиционные для заонежской и пудожской вышивки и герои языческих мифов. Над этим работали мастера фабрики «Ростовская финифть», завода в Гусь-Хрустальном и ателье «Кружевной край».
Новая коллекция – свидетельство трансформации самой Ульяны. Дизайнер никогда не скрывала, что создавала то, что было созвучно только ей, – не раз в своих интервью она повторяла, насколько ей важно работать над тем, что находит отклик. Очевидно, что признание Синдиката высокой моды стало ступенями к новому периоду в жизни Ulyana Sergeenko – и марки, и самого человека.
В этом году Ulyana Sergeenko празднует первый серьезный юбилей – марке исполнилось 10 лет. По этому случаю Французская федерация высокой моды сделала подарок – присудила бренду статус члена-корреспондента. В этом новом статусе 5 июля Ulyana Sergeenko показала свою новую кутюрную коллекцию на Неделе высокой моды в Париже – осень-зима 2021/2022. Как и все события этого года, показ был сделан для онлайн-трансляции.
Текст: ЕКАТЕРИНА МИЛОСЛАВСКАЯYEKATERINA MILOSLAVSKAYA
В этот раз Ульяна Сергеенко объединила силы вместе с Ренатой Литвиновой в качестве режиссера и Натальей Водяновой в качестве музы. Такой звездный триумвират – не случайность. Именно Водяновой Ульяна во многом обязана стремительному взлету. Одна из самых значимых моделей индустрии влюбилась в платье, сделанное Сергеенко, и сразу обозначила ее траекторию как дизайнера: «Это – настоящий кутюр! Его надо показывать в Париже». Благодаря ее контактам и реноме Ульяне достаточно быстро удалось познакомиться с самыми важными людьми индустрии и стать там «своей». Впрочем, одних бы контактов не хватило, чтобы покорить такие организации, как Федерация высокой моды. Крестецкая строчка, кадомский вениз, ростовская финифть, хрусталь из Гусь-Хрустального, ручное плетение из бисера – это то, чем сегодня славится Ulyana Sergeenko как дом, поддерживающий отечественные ремесла и выводящий их на мировой уровень.
С Ренатой Литвиновой Ульяну Сергеенко также связывает долгая дружба – до этого режиссер снималась в специальном фильме авторства Эллен фон Унверт. Но в этот раз они стали полноправными партнерами, которые вместе создают образ новой героини Ulyana Sergeenko. Она всегда казалась беззащитной, наивной, немного потерянной poupée russe, пришедшей из далекого прошлого (Сергеенко всегда обращается к истории), по крайней мере такие образы рисуются в голове, когда смотришь на предыдущие показы. Литвинова же с этим образом плавно, но уверенно расправляется. Действие фильма разворачивается на поляне, недалеко от старинной русской усадьбы. Но очень быстро сюжет переходит в футуристичную плоскость. Здесь очевидно проглядывается оммаж Андрею Тарковскому и его философско-фантастическим картинам – от «Зеркала» до «Соляриса». Визуальные решения, колористика, сам образ Натальи Водяновой отдаленно напоминают кадры из его картин или сюрреалистичные полотна Магритта и скульптуры Александра Колдера. Главная героиня трансформируется, хрупкая и беззащитная поначалу, она становится похожей то на диковинную птицу, то на инопланетное существо – мистическое, сильное и таящее в себе опасность.
Первоначальным вдохновением для коллекции стала Карелия, с ее озерами, лесами и мифологией. Легенды этого края дизайнер традиционно рассказывает через ремесло. Расписные броши из ростовской финифти (эмаль, покрывающая металл) сделаны в виде волков и птиц. За основу некоторых рисунков коллекции была взята геометрическая форма «лемеха» – продолговатые, слегка изогнутые дощечки в форме лопатки, которым покрыты главы карельских церквей. Вдохновлялись и старинными рисунками солярных символов, которые наносились на фасад избы с целью уберечь дом от внешних злых сил. Птицы, лошади и волки – тоже не случайные персонажи, а традиционные для заонежской и пудожской вышивки и герои языческих мифов. Над этим работали мастера фабрики «Ростовская финифть», завода в Гусь-Хрустальном и ателье «Кружевной край».
Новая коллекция – свидетельство трансформации самой Ульяны. Дизайнер никогда не скрывала, что создавала то, что было созвучно только ей, – не раз в своих интервью она повторяла, насколько ей важно работать над тем, что находит отклик. Очевидно, что признание Синдиката высокой моды стало ступенями к новому периоду в жизни Ulyana Sergeenko – и марки, и самого человека.
