Фото: Тимур Епов

29–31 қазан аралығында Алматыда Visa Fashion Week Almaty көктем–жаз 2027 сән апталығы өтті. Маусымдық коллекцияларда дизайнерлер конструкция мен фактураға тәжірибе жасады: классикалық іскерлік костюмді деконструкциялады, қрой сызықтарын ығыстырды, симметрияны бұзды, көлемді пішіндер мен мүсіндік силуэттер жасады. Дәстүрлі қолөнер әдістері — қол кестесі мен құрақ — материалдарды қайта пайдалану және тоқымадағы инновациялық тәсілдермен қатар қолданылды. Материалдарды үйлестіруге бөлек назар аударылды: жібек, барқыт, деним, жүн, кашемир және технологиялық маталар. Өз коллекцияларын Қазақстан, Өзбекстан, Қырғызстан, Грузия, Украина, Венгрия және Румыния дизайнерлері ұсынды. Кестеде Visa қолдауымен өткен Next Designer Award байқауының финалистері мен жеңімпазы — жас авторларға жеке орын берілді.

Бұл материалда Harper's BAZAAR редакциясы 16 дизайнердің ең ұнаған лукін таңдап, олардың коллекцияларындағы идеяларға үңілді — іскерлік костюм мен дәстүрлі қолөнерді қайта пайымдаудан бастап материалдармен тәжірибеге, мүсіндік пішіндер мен спорттық эстетикаға дейін.

Milar x Tosi (Қазақстан)

Радмила Павлова және Тохтар Сейлбек арнады коллекцияны Daughter of Turan аңызына арналған Турандот — қызы Тұранның. Оның негізінде әйел — күшін зерттеу үшін үш күй арқылы: Үміт, Қорқыныш мен Құмарлық. Дизайнерлер авангардтық деконструкцияны орталықазиялық пен қолөнерлік кодтармен ұштастырды. Қолмен кестелеу мен құрақ техникасы, негізделген мата фрагменттерін қосу арқылы, жай ғана әшекейлік элементтер болып қалмай, заманауи конструктивтік тілдің бір бөлігіне

Оның сквозды мотиві — ұзартылған асимметриялық туникалар мен күрделі көпқабатты құрылымымен, оны киеді үстінен еркін шалбардың үстінен. Силуэттерді толықтыратын мүсіндік аксессуарлар, атап айтқанда көлемді алқалар — ақ текстиль арқаншалар, еске салатын өрілген жіптер. Нәтижесінде нәтижесінде дәстүрлі Орталық Азияның техникалары табиғи сіңіріліп — авангардтық силуэттерге, беріп топтамаға айқын болмыс береді.

Arnayi Sagan (Қазақстан)

Коллекция атауы — Kelin Day Off, немесе «Демалыстағы келін», — оның негізгі интонациясын айқындайды. Бұл – жеке кеңістікке құқ, өз таңдауың және ең болмағанда бір сәтке үйреншікті сценарийден шығып көру туралы тарих. Kelin Day Off коллекциясында дизайнерлер қазіргі қазақ әйелінің бейнесіне ирониямен қарап, ұлттық мәдени кодтарды Алессандро Микеле рухындағы эклектикамен ұштастырады.

Көрсетілімде – дәстүрлі құрастырма шапандар, барқыт жакеттер, асимметриялы байланған жаулықтар, өрнекті кең шалбарлармен, жерге дейін төгілген көйлектер және жылтыратып тігілген секвиндері бар жартылай мөлдір блузкалар. Көпқабаттылық, кереғар фактуралар мен еркін силуэттер күнделікті киімді даралыққа, жеке таңдау мен өз демалысыңа – үйреншікті рөлдер мен күтулерден тыс – құқық туралы мәлімдемеге айналдырады.

29 (Қазақстан)

Summit коллекциясында дизайнерлер таулар тақырыбына және адамның табиғи ландшафтпен байланысына жүгінді. Бастапқы нүкте ретінде outdoor-эстетика алынды — қозғалыс пен белсенді өмірге арналған функционал киім. Прагматикалық силуэттер, орнықты материалдар және апсайклинг қағидаттары мұнда технологиялық гардероб қалыптастыруға қызмет етеді. Коллекцияның негізін көлемді қысқартылған желбәстер, асимметриялы белдемшелер және парашют шалбарлар құрайды, мұнда техникалық материалдардың үйлесімі, ашық түстік акценттер мен күрделі сәндік әрлеу образдарға эксперименттік үн қосады.

Спорттық карабиндер, балаклавалар, маска-көзілдіріктер және портупеядағы флягалар қалыпты функционал аксессуарлар шегінен шығып, бірыңғай стилистикалық пайымның бір бөлігіне айналады. Summit атауы, «шың» деп аударылады, жаңа биіктерге ұмтылудың, шектеулерді еңсерудің және үйреншікті шектерден шығудың метафорасына айналады.

Nodira (Өзбекстан)

Next Designer Award жүлдегері және лондондық Central Saint Martins оқу орнының түлегі Нодира Дададжонова «Коинот» коллекциясын ұсынды — дизайнер шабытын аттас мейрамханадағы Ташкент телемұнарасындағы шыны инсталляциялардан тапқан. Әсіресе суретші Ирена Липене жасаған «Жел гүлі» композициясы назарын аудартты. Жарық пен көлеңке ойынынан туған жеке әсер біртіндеп пішін мен көлемді зерттеуге ұласты.

Архитектураны тура келтірудің орнына дизайнер оның пластикасын киімге көшіреді, қолмен әзірленген күрделі авторлық лекалаларды қолданады. Модернистік құрылыстардың геометриясы мен монументалдылығы мүсіндік силуэттердің негізіне айналады, мұнда конструкция матадан кем түспейтін рөл атқарады. Нодира материалдармен және фактуралармен жұмысқа айрықша көңіл бөледі: маталарды қолмен бояйды, соның ішінде кофемен де, көпқабаттылық пен текстуралар үйлесімін эксперименттейді. Нәтижесінде киім нәзіктік пен монументалдылықтың ара-жігін ұстап тұрған дербес арт-объектке айналады.

Madumarova (Қырғызстан)

Next Designer Award-та екінші орын алған Айбийке Мадумарова Error 404. RE… атты, 15 образдан тұратын коллекциясын ұсынды. Оның өзегінде — қатаң ережелер, монотондық және өнімділікке таусылмас жарыс біртіндеп даралықты өшіретін корпоративтік жүйе ішіндегі адам туралы толғаныс. Бастапқы нүкте классикалық іскерлік костюм болды, оны дизайнер деконструкцияға салды. Сұр қосбортты жакеттер асимметриялы қысқартылған, иықтары акценттелген топтарға айналды, жейделер теріс киілді, ал пиджак етектері бөкседе байланып, белдемше іспетті пішін жасады.

Мұндағы конструктивті детальдар метафора ретінде жұмыс істейді: көптік жеңдер бітпес тапсырмалар ағынын еске салады, матадағы түйіндер жиналған ішкі кернеуді күшейтеді, ал асимметрия тепе-теңдікті жоғалтудың көрінісіне айналады. Палитра сұр реңктерде ұсталған — ашық күлден графитке дейін, жарқын түстік акценттерсіз, силуэт пен конструкцияға назар аударуға мүмкіндік береді. Осылайша офис формасы жүйе қысымы және адамның өз даралығын сақтауға ұмтылысы туралы мәлімдемеге айналады.

Santa Brands (Украина)

Леди Гага, Мадонна, Кэти Перри және Дженнифер Лопес таңдаған Яна Станиславская бренді Visa Fashion Week Almaty-де power dressing-ке жаңа көзқараспен Fall/Winter 2026/27 коллекциясын ұсынды. Классикалық костюмнің үйреншікті қатаңдығынан бас тартқан дизайнер сезімталдыққа, экспрессивті пропорцияларға және театрландырылған көлемдерге мән берді.

Мұнда әйел бейнесінің қуаты силуэт арқылы ғана емес, материалдар контрастымен де ашылады: жартылай мөлдір мережкелі көйлектер ұзын тасқиған түйеқұстың қауырсындары және тонмен кереғарлық жасайды. Фактура ойыны әсерлі кешкі образдар құрайды. Түстер палитрасына қара, беж, ақ, қызыл және көк кіреді — монохромды образдардың арқасында назарды силуэттерге, фактуралар мен детальдарға шоғырландыру мүмкін болды.

Tiko (Грузия)

Грузиялық Tiko бренді, дизайнер Тико Небиеридзе негізін қалаған, Visa Fashion Week Tashkent-те Spring–Summer 2026 коллекциясын ұсынды. Бренд эстетикасының өзегі — demi-couture, дайын киім мен жоғары сәннің арасындағы аралық, мұнда авторлық көзқарас пен қол еңбегі айрықша мәнге ие.

Білімі бойынша Небиеридзе — кескіндемеші, сондықтан маталарда – авторлық суреттер, гүлді мотивтер мен кесте бар. Жаңа коллекцияда дизайнер жібекпен, шифонмен және табиғи барқытпен эксперимент жасайды. Қара және обсидиан реңктеріндегі монохромды образдар біртіндеп зәйтүн және сарғылт акценттермен ауысады. Винтаж силуэттері, өзгеше бүктемелеу және сәндік элементтер ретро-эстетиканы әйелділіктің заманауи оқылымымен байланыстырады. Мұның бәрін қолмен орындалған авторлық кесте толықтырады.

Rufaydas (Өзбекстан)

Финалист Келесі Дизайнер Award Руфайда Сотволдиева жүгінді — сәулеттік мұрасына Ташкенттің, — атап айтқанда — геометриясына ғимараттардың дәуірінің кеңестік модернизмінің. Fragments of Memory жинағында архитектуралық пішіндер силуэттерде, пропорциялар мен конструктивтік шешімдерде көрініс тапты.

Фрагменттік жад идеясы көзбен көрінетін бейнеге айналады: қатаң симметриялы силуэттер орындарын береді асимметриялы құрылымдарға, олар бейне ыдырап жеке бөліктерге элементтер мен жиналып бірігіп жаңа композицияларға.

Altyra (Қазақстан)

Next Designer Award байқауының финалисті, Антверпендегі корольдік көркемөнер академиясының түлегі, Loewe және Haider Ackermann үйлерінде конструктор болып жұмыс істеген Айкер Шалекенова Full Horse Power атты коллекциясын таныстырды. Негізгі идея — әйелдерден әлі де мойынсұнушылықты, үндемей жүруді және ыңғайлылықты күтетін жүйеге қарсы үндеу.

Шабыт көзі ретінде дала жауынгер әйелдерінің бейнелері мен атқа мінуге арналған тарихи әйел киімдері алынды. Олардың эстетикасын дизайнер ерлердің тігіндік кесігі мен технологиялық спорттық киім призмасы арқылы қайта ойластырды. Коллекцияда өткен дәуірлердің эстетикасы анық архитектуралық кесілимдермен және спорттық киімнің функционалдығынмен ұштасады. Бұл — қозғалыс, ішкі қуат пен өзің болу еркіндігі туралы киім; өзге біреудің күтулеріне сай болуға ұмтылмай, ойынның ережелерін өзі белгілейтін әйелге арналған.

Sonun (Қырғызстан)

Қырғызстандық Sonun брендінің негізін қалаушы Сонун Нурманбетова шабытын күзгі Ыстықкөл пейзаждарынан және ішкі тепе-теңдік идеясынан алған. Balance коллекциясы табиғи палитраға құрылған: аквамарин, графит және терракота реңктері биік таулы ландшафт түстерімен үндеседі. Түстермен жұмыс істеуде дизайнер кашемирге, жүнге, жібекке, твидке және органзаға жүгінеді. Материалдардың алуан түрлілігі тепе-теңдік тақырыбын фактура, тығыздық және пластика контрасттары арқылы ашуға мүмкіндік береді.

Мәселен, образдардың бірі аквамарин және графит реңктеріндегі контрастты кіріктірмелері бар көлемді күрткені ағысқан матадан тігілген жартылай мөлдір белдемшемен үйлестіреді; оның беті фактуралы қауырсын элементтерімен безендірілген. Құрылымды үстіңгі бөлік пен жеңіл, дерлік салмақсыз төменгі бөліктің қарама-қарсылығы коллекцияның басты тақырыбын — қарсылықтардың үйлесімін аша түседі.

Titre Trois (Қазақстан)

No Resolution коллекциясында дизайнерлер жүгінеді -ге эстетикасына 1980-жылдардың мен кинематографиялық көңіл күйіне француз Жаңа толқынының — біріне -ден басты қайнар шабыттың өзінің бренді. Ретро-эстетиканы қайта пайымдайды арқылы заманауи гардероб, онда онда сымбаттылық үйлеседі пен еркіндікпен, ал айшықты бұйымдар қалады ыңғайлы және орынды күнделікті тұрмыстық өмірде.

И негізінде коллекция — контрасттар фактуралар және күйлердің: сыңғырлаған жібек жанасады пен тығызымен дениммен, жартылай мөлдір маталар — мен арта ауырлау мата­лармен, ал шаңқайда оңған реңктер жасайды сезімін бұйымдар мен тарихы бар. No Resolution бөлінген үш стилистикалық сценарийге сценарий — Sun Faded, Off-Duty Icon және After Hours. Олар бірізді ашады әртүрлі қырларын гардеробтың: ден еркін күндізгі көріністерден дейін неғұрлым айшықты кешкі комбинацияларға. Бір ғана ереженің стилизациясының дизайнерлер ұсынады еркін өзгертуге күйді және емес шектелмеуге бір бейнемен.

Studio 4353 (Қазақстан)

Alter Ego топтамасы «ішкі егізге» — адамның үйреншікті сыртқы кейпінің тасасында қалатын болмысының бір бөлігіне арналған. Studio 4353 дизайнерлері бұл идеяны көлемді силуэттердің, авторлық принттердің және қанық реңктердің үйлесімі арқылы құрды: күлгін-қарадан бастап көгілдір мен бордомен аяқталады.

Топтаманың басты бөлшегі — модельдің костюмін қайталайтын мата қуыршақ-егіз. Ол ішкі «меннің» өзіндік бейнесіне айналып, әр образды адамның сыртқы келбеті өз ішінде сақтайтынымен қаншалық сәйкес келетіні туралы визуалды әңгімеге айналдырады.

Zherebtsov (Қазақстан)

Леонид Жеребцов «Ол енді күтпейді. Ол өмір сүреді» топтамасын ұсынды: дизайнерді теңіз стихиясы, саяхат романтикасы және қиял-теңіздерге жүзіп кететін қағаз қайықтар жайлы балалық шақ естеліктері шабыттандырған. Алайдаөткенге деген сағынышты дизайнер әйелдікке заманауи көзқараспен ұштастырады.

Топтаманың кейіпкері гардеробында былғары бомберлер, деним және металл люверсі бар тренчтер саяхатшылардың утилитарлық киіміне ишара жасайды, ал сырғымалы комбинезон-көйлектер, жылтыр моншақтармен көмкерілген модельдер мен теңізші бескөзерлері қатар жүреді. Кейбір образдар ай bastante батыл шықты: кейіпкер енді қолайлы сәтті күтпейді, бағытты өзі таңдап, тізгінді өз қолына алады.

Themis (Армения)

Армян бренді Themis Monumental топтамасын таныстырды: дизайнерлер Ереванның басты сәулет нышандарының бірі — Каскадтан шабыт алған. Оның монументалды баспалдақтары, террасалардың геометриясы мен ашық түсті травертиннен жасалған рельефтерін НеллиАгаджанян өз модельдеріне енгізді: топтамада скульптуралық көлемдер, айшықты бүктемелер, рельефті детальдар және тас оюға сілтеме жасайтын принттер пайда болды.

Палитра да травертиннің реңктеріне жүгінеді, дегенмен жекелеген түстік акценттер табиғи гаммадан шығып кетеді. Осылайша Каскад жай ғана шабыт көзі емес, топтаманың өзіндік тең авторына айналады — қалалық мұра жаңа пішінге еніп, енді қозғалыс үстінде өмір сүруін жалғастырады.

Kata Szegedi (Венгрия)

Негізін қалаған — Будапештте — 2009 жылы бренд Kata Szegedi — — шығармашылық одақтың Ката Сегеди және Даниэль Бенус. Оларды біріктіретін қызығушылық — заманауи өнерге, музыкаға және қалалық мәдениетке, ол көрініс табады — киімде, — тоғысқан көше эстетикасы мен күрделі қалыпта. Дизайнерлер өз жұмыстарын «киілетін мүсіндер» деп атайды: мұнда силуэт, көлем мен фактура бірдей емес, кем маңызды, қызметтілікпен салыстырғанда да.

Бір -дан ерекше жобаларының брендтің — техникасы Roads, негізделген - деконструкцияға және қайта қолдану фрагменттерін текстильдің және денимнің. Жеке бөліктерін материалдардың қолмен қосып, қалыптастырып жаңа көлемді пішіндер. Осындай тәсілдің олар айналдырып текстильдік қалдықтарды - дербес декоративтік элементке, ал өзі жұмыс үдерісі - материямен айналуда бір бөлігіне дизайнның.

Azamat Somatov (Өзбекстан)

Азамат Соматов 25 образдан тұратын, классикалық ерлер костюмінің эволюциясына арналған коллекциясын ұсынды. Оның тәсілінің өзегінде — тігін шеберлігіндегі дәлдік пен конструкцияға ұқыпты көзқарас: дизайнер ресми гардеробтың үйреншікті элементтерін қайта пайымдап, силуэттің анықтығын сақтай отырып, оның функционалдығы мен мінезін өзгертеді.

Жаңа коллекцияда дизайнер классикалық пиджактар мен пальтолардың архитектурасын трикотажбен, спорттық бөлшектермен және технологиялық маталармен ұштастырды. Костюм таныс құрылымын сақтайды, бірақ тек ресми киім болудан қалады. Негізгі назар — классикалық крояның дәлдігін заманауи материалдардың жайлылығы мен функционалдығымен үйлестіру мүмкіндігінде.

Ami Amalia (Румыния)

Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week-пен әріптестік аясында ұсынылған румыниялық бренд трикотаж қандай бола алатынын зерттеп, оны күрделі подиумдық образдардың өзегіне айналдырады. Дизайнерлер тоқыма технологияларымен, геометриялық өрнектермен, материалдардың әртүрлі тығыздығымен және жіптің алуан түрімен тәжірибе жасайды. Біртүсті трикотаж табиғи мотивтермен және пейзаж бейнелерімен сәнделген модельдермен қатар тұрады. Көлемді тоқыма бұйымдар жеңіл, жартылай мөлдір маталармен үйлесіп, фактуралардың әсерлі ойынын жасайды.

Түстер палитрасы ақ пен бежден қанық жасыл, көк және қызылға дейін өзгеріп, оған қоңыр мен қараның терең реңктері қосылады. Нәтижесінде трикотаж тек күнделікті жайлы негіз ретінде қабылдануды доғарып, күрделі, дәл өлшенген подиумдық бұйымдарға арналған материалға айналады.