Стартовал долгожданный третий сезон сериала «Белый лотос». Накануне премьеры наш автор Жанна Присяжная побывала на встрече с актерами и создателем шоу Майком Уайтом, чтобы узнать о духовных поисках, съемках нового сезона и почему в проекте так часто обнажаются именно мужчины.
Текст: ЖАННА ПРИСЯЖНАЯ JEANNE PRISYAZHNAYA
Третий сезон, пожалуй, самого ожидаемого сериала этой зимы, наконец стартовал. Зрители с нетерпением ждали новых эпизодов «Белого лотоса» — шоу, где роскошные курорты становятся сценой для интриг, убийств и сатиры на привилегированный класс. На агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes первый сезон получил 89 процентов «свежести», второй — 94 процента, а третий, по данным на февраль 2025 года, набрал рекордные 93 процента. Кроме этого «Белый лотос» получил премию «Эмми» как лучший мини-сериал в 2022 году.
Напомним, что в каждом сезоне события разворачиваются на новом роскошном курорте. Так, в первой части это были Гавайи, во втором — Италия, а теперь история переносится в Таиланд. Хотя актерский состав меняется почти полностью в каждом сезоне, есть и исключения. Так, во второй главе вернулась Дженнифер Кулидж в роли Тани Маккуоид, эксцентричной героини с огромным счетом в банке, ставшей любимицей зрителей. Также на экране вновь появился Джон Гриз, сыгравший ее мужа Грега. В третьем сезоне к сериалу снова присоединится Белинда, персонаж Наташи Ротуэлл, управляющая спа-центром из первого сезона.
Кто сыграл в новой части нашумевшего сериала, какие интриги и испытания предстоят героям и каково сниматься в одном из самых желанных проектов Голливуда? В преддверии премьеры актеры Наташа Ротуэлл, Лесли Бибб, Кэрри Кун, Мишель Монахэн, Уолтон Гоггинс, Эйми Лу Вуд, Джейсон Айзекс (Люциус Малфой из серии фильмов о Гарри Поттере), Паркер Поузи, Патрик Шварценеггер, Лалиса Манобан (Лиса из группы BLACKPINK) и создатель сериала Майк Уайт поделились подробностями о новом сезоне. Самые интересные моменты уже можно прочитать в специальном материале для Harper’s BAZAAR Kazakhstan.
Майк, какие темы вам было интересно раскрыть в этом сезоне и как Таиланд, как место действия, помог вам в этом?
Майк Уайт: Мне хотелось затронуть темы религии, Бога, духовности. Это всегда интересовало меня, а Таиланд, как буддийская страна, идеально подходил для такого исследования. Звучит, может, банально, но, знаете, я из Лос-Анджелеса, пережил свой нервный срыв, прошел через годы саморазвития в духе буддизма — и до сих пор в этом процессе. В буддизме есть много концепций, которые мне хотелось изучить и которые могли бы органично вписаться в сериал, добавив ему новые сюжетные направления. Кроме того, в тайской культуре есть определенная динамика, которая меня зацепила — контраст между хаотичными западными туристами и местными традициями.
В Таиланде есть определенная изолированность — это место, где можно скрыться, исчезнуть, создать новую личность. В сериале это играет важную роль. Как вы сочетали темы духовного поиска и, с другой стороны, богатой ночной жизни?
Майк Уайт: Да, этот контраст стал ключевым элементом сезона. Люди хотят стать лучшей версией себя, подняться над своей природой, но всегда есть некая сила, которая тянет их назад, к их инстинктам, к «обезьяньему началу». И Таиланд идеально подходит для такого исследования: с одной стороны, это страна с глубокой духовной традицией, множеством храмов, буддистской философией, а с другой — это Бангкок с его бурной ночной жизнью. Многие люди приезжают сюда именно за этим — за просветлением или за развратом, а чаще всего за сочетанием обоих. Нам хотелось передать этот баланс честно, без стереотипов, показать настоящий дух этого места.
Кстати, вы упомянули обезьян — их в сезоне действительно много…
Майк Уайт: Обезьяны стали своего рода мотивом, который повторяется в разных сезонах. В первом уже были отсылки к ним — даже в саундтреке звучат обезьяньи крики. А здесь все сложилось само собой. Отель, который мы выбрали, оказался буквально наполнен обезьянами. На Самуи раньше использовали обезьян для сбора кокосов, и по всей территории отеля есть их статуи. Что касается съемок самих обезьян, организация по защите животных PETA связалась с нами, чтобы убедиться, что мы не использовали дрессированных животных. На самом деле, мы просто отправили вторую съемочную группу в естественную среду обитания обезьян и зафиксировали их поведение на камеру, словно в документальном фильме. И они оказались просто потрясающими. Как будто почувствовали камеру и были готовы к своему звездному часу. Нам в этом плане очень повезло.
Расскажите о возвращении Белинды. Что привлекло вас в этой идее?
Майк Уайт: Конечно, нам было грустно, что героиня Дженнифер Кулидж погибла в финале прошлого сезона. Мы думали: «Как можно отдать ей должное и вспомнить ее в сериале?». И тогда мне пришла в голову идея, что, возможно, возвращение Белинды поможет нам сделать это. Я знаю, что многие зрители были разочарованы финалом ее истории в первом сезоне: пока все остальные двигались дальше, она осталась работать в отеле, а ее мечты оказались разбиты. К тому же, работать с Наташей Ротуэлл — одно удовольствие. Она просто лучшая. И мне хотелось подарить Белинде еще одну главу в ее жизни — и, конечно, снова поработать с Наташей. Этого было достаточно, чтобы принять решение вернуть ее.
Наташа, каково было сниматься в Таиланде?
Наташа Ротуэлл: Когда мне было около 20, я провела год в Токио, но в Таиланде оказалась впервые. Одно из самых мощных открытий для меня там было то, что Таиланд никогда не был колонизирован. Оказаться и работать в стране, которая не вынуждена постоянно залечивать исторические травмы, — это ощущается. Чувствуется легкость, принятие, умиротворение.
А каково было работать над этим сезоном? Ведь по сути только вашей героине и эксцентричной Тане в исполнении Дженнифер Кулидж это удалось…
Наташа Ротуэлл: У меня не было намерения быть одержимой Таней Маккуоид. Но мне кажется, что в этом сезоне мы наконец увидим Белинду вне ее рабочей униформы. Теперь она может быть полноценной гостьей. Ведь когда люди путешествуют, они часто примеряют новые образы, которые не позволяют себе в обычной жизни. И Белинда как раз пытается понять, кто она в отпуске. Думаю, ей не так часто выпадает возможность делать это. Я очень благодарна Майку за то, что он вернул Белинду, потому что, в каком-то смысле, это дань памяти Тане. Ее дух живет, пусть не в прямом воплощении, но в стремлении к чему-то лучшему.
Скучали ли вы по Дженнифер Кулидж в этом сезоне? Вы поддерживаете связь?
Наташа Ротуэлл: Да и да, мы продолжаем общаться! Перед тем как я приступила к съемкам третьего сезона, она прислала мне замечательное мотивирующее сообщение — своего рода напутствие. А еще я была у нее дома на ее легендарной хэллоуинской вечеринке. У нее такой вайб! Я от нее без ума, и для меня было огромной честью работать с ней.
А как вы работали с Майком?
Наташа Ротуэлл: Знаете, если что-то работает, то не стоит это менять. Так что мы просто сделали то же, что и в первом сезоне. Я невероятно ему благодарна. Честно, хотелось бы, чтобы больше режиссеров работали так, как он. Он невероятно открыт к сотрудничеству и прекрасно осознает, что он не чернокожая женщина. Поэтому он всегда был готов работать со мной над сценарием, обсуждать идеи, чтобы сделать Белинду максимально правдоподобной и аутентичной. Это мечта! К тому же нам обоим это пошло на пользу, потому что он знает, что я сама сценарист, так что мы могли полностью погружаться в детали. Но если говорить откровенно, он полностью ответственен за создание Белинды. Он придумал такой глубоко продуманный, чуткий и заботливый образ, и для меня честь воплощать ее на экране. А еще большая честь — быть частью творческого процесса ее развития.
Одна из ключевых историй сериала – дружба трех подруг – Лори, Жаклин и Кейт в исполнении Кэрри Кун, Мишель Монаган и Лесли Бибб соответственно. Сюжет сосредоточен на их воссоединении после долгой разлуки и исследует сложную динамику их взаимоотношений. Именно с ними мы и поговорим далее.
Дружба ваших героинь очень понятна тем, кто пытался сохранить связи с друзьями детства, несмотря на разные мировоззрения, а также политические, религиозные и карьерные взгляды. Мы все знаем, как сложно поддерживать такие отношения, и почему именно отпуск вскрывает все проблемы?
Кэрри Кун: У моего мужа в одной из пьес есть фраза: «Новые друзья лучше старых друзей». И, наверное, я с этим согласна, потому что со своими детскими подругами я рассталась еще в возрасте 7-8 лет. Так что для меня это был довольно необычный опыт. Дружба с женщинами стала для меня важной частью жизни гораздо позже. Я думаю, что в таких отношениях неизбежно появляется элемент фальши, особенно если не поддерживать связь. Это может случиться и в браке — если видятся с партнером недостаточно часто, иногда начинают притворяться. Мы шутили, что, если бы наши героини просто сразу открыто рассказали друг другу, что происходит в их жизни, этот отпуск сложился бы совершенно по-другому. Но этого не произошло. Все делают вид, будто живут невероятной жизнью, но на самом деле каждый чувствует себя немного лишним.
Лесли Бибб: Это еще и вопрос уязвимости. Открыться друг другу бывает очень трудно. Кроме того, человек, которым ты был в детстве, и человек, которым ты стал, — это могут быть совершенно разные люди. Когда нас утвердили на роли, мы втроем сразу почувствовали сильную связь. Мы были первыми, кто приехал в Таиланд, и снимали сцены на вилле в самом начале. Мы создали общий чат, делились детскими фотографиями, обсуждали, какими были наши героини в юности, и таким образом сформировали их предысторию. Это стало нашей отправной точкой в мир «Белого лотоса». Для Кейт взгляды Лори и Жаклин — это подтверждение ее значимости. Она чувствует, что ее замечают. Кейт буквально восхищается тем, что Жаклин — актриса, ей это кажется невероятно захватывающим. Но при этом она боится задать главный вопрос: «Будете ли вы все так же любить меня, если узнаете, какая я сейчас?». И еще важнее: «Можем ли мы любить друг друга, даже если у нас разные взгляды?» Что важнее — сохранить давнюю дружбу, в которой тебя знают по-настоящему, или просто завести новых друзей, с которыми легче?
Мишель Монахэн: Я считаю, что это говорит о нереалистических ожиданиях, которые мы возлагаем друг на друга. Нас с детства учат конкурировать, сравнивать себя с другими и постоянно задаваться вопросами: «Я достаточно хороша? Могу ли я сделать лучше? А у других жизнь интереснее?». В этом сезоне видно, как наши героини стараются показать себя с лучшей стороны. Но постепенно напряжение нарастает, и их личные переживания начинают выходить наружу. Они словно защищают свои выборы, пытаясь доказать, что их жизнь сложилась идеально, когда на самом деле каждая из них сталкивается со своими уязвимостями.
Лесли Бибб: Сложно не сравнивать свою жизнь с чужой, особенно сейчас, когда есть Instagram. Мы листаем ленту, и кажется, что у всех все так прекрасно — но реальность часто совсем другая.
Особенно если твои друзья думают, что у тебя идеальная жизнь, потому что ты работаешь в шоу-бизнесе. Вам эта тема, наверное, близка.
Лесли Бибб: О, да! Да даже просто получить эту роль! Все вокруг говорят: «О боже, ты попала в Белый лотос!». А я думаю: «Мне так страшно! Так страшно!».
Стейси Уилсон Хант: Это большая ответственность. Майк, наверное, тоже это ощущает. Он столько лет снимал небольшие независимые фильмы, а теперь весь мир ждет, что он принесет радость миллионам зрителей.
Лесли, в начале сезона поднимается тема политики и ваш персонаж очень искусно уходит от ответа на вопрос о том, голосовала ли она за Трампа. Мне интересно, основывались ли вы с Майком Уайтом на каких-то реальных диалогах, которые вам доводилось вести на эту тему или о политике в целом?
Лесли Бибб: Нет, Майк не основывался на чем-то конкретном. Забавно, но он написал этот сценарий задолго до всех последних событий, еще в 2022 году. Так что ничего из происходящего сейчас не повлияло на этот момент. Мне кажется, что для Кейт дело не только в политике. Она вообще боится озвучивать свои убеждения — будь то политические взгляды или просто ее мнение о розовом цвете. Ей жизненно важно получить одобрение этих двух женщин. Но еще важнее для нее — их уважение. Поэтому ей так сложно твердо занять какую-то позицию. Потому что она — своего рода связующее звено в этой группе. И для нее это путешествие имеет огромное значение. Мне кажется, все трое понимают, что этот отпуск может стать решающим моментом в их дружбе. И они не уверены, переживет ли их связь это испытание. Или, как это часто бывает в «Белом лотосе», переживут ли они сами. Для Кейт открыто выразить свои мысли — значит рискнуть разрушить эти отношения. Но к концу сезона она, наконец, говорит вслух, что думает на самом деле. И в тот же момент испытывает чувство вины за это. Потому что в глубине души она просто хочет, чтобы их дружба сохранилась, ведь для нее эти женщины — семья.
Расскажите о съемках сцен, где вы уходите в ночь, танцевать и веселиться…
Кэрри Кун: Знаете, одно из величайших удовольствий для актрисы — когда тебе дают возможность делать что-то физическое. Потому что в большинстве случаев женские роли сводятся к тому, что ты просто стоишь в комнате и злобно смотришь на неудачливого партнера, с которым давно надо было расстаться. Это ужасно скучно!
Лесли Бибб: В корсете.
Кэрри Кун: Да, пока только одна из нас, но скоро и нас станет больше. Мы получили больше свободы в этом плане. Мишель сейчас работает над очень интересным проектом, где у нее есть возможность делать трюки и всякие крутые вещи. Все мы любим, когда нам дают что-то подобное, а не просто надевают на нас строгую юбку-карандаш и ставят в коридор. Мне вообще ближе энергия 12-летнего мальчишки, чем 44-летней женщины. Я очень энергичная. Эти сцены были невероятно веселыми. А еще, знаете, у нас в сериале появились русские персонажи. Они, конечно, не русские, но в сериале они появились, и их первой съемочной сценой был эпизод у бассейна. Их первый съемочный день — и им сказали, чтобы они просто разделись и прыгнули в бассейн в три часа ночи. А мы на тот момент уже работали три/четыре дня подряд…Ощущалось как три недели. Но это был невероятный опыт.
Лесли Бибб: Обычно в сериалах такого уровня есть только одна актриса нашего возраста. То есть буквально одна женщина среди мужчин. И мы все стали зеркалами друг друга. Это грустно. Но круто, что Майк не делает из нас просто женщин в строгих костюмах. Наши персонажи сложные, с кучей недостатков, резкие, неидеальные. И это красиво.
В третьем сезоне Белого лотоса появляются две пары: Лиса Манобан, звезда кей-попа, играет Мук, сотрудницу курорта, ответственную за здоровье гостей, которая помогает постояльцам обрести гармонию. В нее влюблен герой Тайме Таптимтонг (Гаиток), охранник отеля. Вторая пара – Уолтон Гоггинс в роли Рика Хэтчетта, скрывающего свои чувства и травму, он в отношениях с гораздо более молодой Челси, которую играет Эйми Лу Вуд. Ее мотивы и напряженные отношения с партнером постепенно раскрываются в течение сезона. Именно с ними мы говорим далее.
Гайток и Мук. Расскажите, что вам известно об их прошлом и что именно им нравится друг в друге?
Тайме Таптимтонг: Гайток и Мук — друзья с самого детства. Они оба выросли на острове, но сам Гайток никогда его не покидал, он местный во всех смыслах этого слова. Думаю, у него всегда была небольшая влюбленность в Мук, но он не уверен, испытывает ли Мук к нему что-то подобное или нет. Он мечется в сомнениях: признаться ли ей или нет, ведь они так давно дружат. А еще он боится, что, если она не ответит взаимностью, это может разрушить их дружбу. Но в какой-то момент он понимает, что нужно рискнуть.
Лалиса Манобан: Думаю, она была немного шокирована, когда Гайток признался ей. Для нее он всегда был просто лучшим другом, близким, почти как семья. Она даже не рассматривала его в таком свете. Но когда он ей это сказал, она просто ответила: «Хорошо, но знаешь что? Давай сначала сходим на свидание и посмотрим, как все пойдет».
Поздравляю с дебютом в Голливуде! Этот сезон сериала разворачивается в вашей родной стране, Таиланде, который славится своим очарованием.
Лалиса Манобан: О, я просто безумно счастлива, что смогла стать частью этого сезона! Я тайка и играю тайскую девушку, работающую на острове, и для меня большая честь представлять свою страну в таком проекте. Я почувствовала, что вновь восстановила связь со своей родиной. Ведь я уехала в Южную Корею, когда мне было 14 лет, и с тех пор у меня не было возможности проводить в Таиланде так много времени. А благодаря съемкам я смогла провести там 6–7 месяцев, снова быть рядом со своей семьей. Это был невероятный опыт.
Вы участница группы BLACKPINK. Это ваш первый опыт в кино, расскажите, каким он был для вас?
Лалиса Манобан: Было много забавных моментов! Помню свой первый съемочный день — он был с Уолтоном. Я так нервничала, совершенно не знала, что делать. К тому же мне пришлось играть на английском, а это совсем не мой родной язык. Но все меня невероятно поддержали, за что я им очень благодарна. Мне это действительно очень понравилось! И теперь я точно хочу продолжать сниматься дальше.
Теперь давайте поговорим о Рике и Челси — совершенно другом типе отношений. Давайте признаем: мы все когда-то ездили в поездки с нашими партнерами, и не всегда это проходит гладко. Но у этих двоих явно много любви друг к другу, и это трогательно.
Эйми Лу Вуд: Абсолютно. Что думаешь? Ведь Рик — более загадочный персонаж.
Уолтон Гоггинс: Честно говоря, не знаю. Как объяснить, что притягивает людей друг к другу? На бумаге они, возможно, вообще не подходят. Но когда они смотрят друг на друга, между ними будто открывается пространство, в котором они видят друг друга насквозь. У меня в голове есть версия их знакомства. Думаю, они вместе уже около трех лет. Рик — точно не тот человек, который подошел бы к кому-то в баре первым. Челси, скорее всего, как раз из таких.
Эйми Лу Вуд: О, я точно сделала первый шаг! То есть Челси. Уолтон Гоггинс: Да! И буквально через две минуты их разговора в стиле «Черт, зачем ты вообще со мной заговорила?» стало понятно, что между ними что-то особенное. Но тот Рик Хэтчетт, которого мы видим в сериале, — это не тот человек, каким он всегда был. Они встретились в совершенно другом состоянии, в другой точке жизни. У нас было не так много времени, чтобы передать их историю, но для нас с Эйми было очень важно показать их глубинную связь. И Эйми выразила это лучше всех: их день может начинаться тяжело, но к вечеру они находят пространство для любви и близости. Это что-то неуловимое, словами не описать.
Эйми Лу Вуд: Мне очень понравилось играть эту роль, потому что я обожаю разбирать дисфункциональные отношения. Я фанатка Эстер Перель и подобных вещей, мне нравится анализировать механизмы отношений. Но здесь я полностью отбросила осуждение и просто погрузилась в мировоззрение Челси. Для нее это неоспоримо: «Рик — моя родственная душа, вселенная сама нас свела». Даже если есть доказательства обратного, для нее это не важно. Она просто знает. Глубоко внутри. И никто не сможет пошатнуть это знание. Мы заметили, что чаще всего их ссоры происходят за завтраком, когда они оба особенно раздражены. Но к вечеру они всегда находят баланс.
Уолтон Гоггинс: Рик — это человек, который уже очень долго бежит от своего прошлого. Он живет на грани общества, зарабатывая себе на жизнь не совсем законными способами, и делает это уже многие годы. Он путешествует по миру не ради удовольствия, а потому что не может вернуться домой. Он не в состоянии взглянуть в лицо тому, что произошло в его жизни. Я встречал немало таких людей во время своих собственных путешествий, общался с ними, изучал их. И, как у любого человека, в его существовании наступает момент экзистенциального кризиса. Это может быть что угодно — песня, книга, закат на пляже — но всегда есть некий катализатор, который заставляет его остановиться и спросить себя: «Как я докатился до этого?» «Почему я живу именно так, а не той жизнью, которой мог бы?» «Кто в этом виноват?». С самого начала пребывания в Таиланде его цель уже определена, но зрители узнают о ней лишь под конец. Он приехал сюда, чтобы закрыть гештальт, найти окончательный ответ. И даже любовь всей его жизни не подозревает об этом. Весь сезон — это постепенное снятие слоев этой истории, словно очищение луковицы. И, возможно, это совсем не тот союз, который должен был бы случиться.
В конце к встрече с прессой присоединяется экранная семья Рэтлиффов, которые станут одной из ключевых сюжетных линий сериала: Джейсон Айзекс играет Тимоти Рэтлиффа, бизнесмена, который привозит свою семью в Таиланд накануне возникновения проблем с властями. Его жена Виктория, в исполнении Паркер Поузи, не подозревает о надвигающихся неприятностях. Патрик Шварценеггер играет их старшего сына Саксона, избалованного парня, его сестра Пайпер, которую играет Сара Кэтрин Хук, изучает буддизм. Сэм Нивола исполняет роль младшего брата Локлана, который, несмотря на свой возраст, пытается выполнять роль миротворца в семье.
В вашей экранной семье действительно очень заботливые и трогательные персонажи, которые, несмотря на всю свою эксцентричность, по-настоящему заботятся друг о друге…
Паркер Поузи: Это абсолютно верно, и мне очень нравится видеть такие персонажи в сценарии. Обычно подобные образы встречаются в театральных пьесах, где можно добавить многослойность к хорошему тексту. Майк в этом смысле похож на Чехова — он создает целый ансамбль характеров, вроде бы архетипичных, но затем мы, актеры, наполняем их глубиной Мы несколько раз встречались в Zoom перед съемками, а потом все просто встало на свои места, когда мы начали работать вместе.
Расскажите, когда читали сценарий, как часто все поворачивалось так, как вы не ожидали?
Паркер Поузи: Я не мама в реальной жизни, но я забочусь о своих друзьях, и, честно говоря, думаю, что все женщины в какой-то степени матери. Так что для меня было интересно войти в этот образ, прочувствовать его через детей Виктории и осознать, что они символизируют в масштабах всей семьи. Один журналист спросил меня: «Я заметил, что вы часто смеетесь над своим сыном, Саксоном».
Патрик Шварценеггер: Все нормально, мама, ты забыла мое имя.
Паркер Поузи: Нет, я собиралась назвать тебя Патриком. Мне кажется, Виктория смеется, потому что видит в Саксоне что-то, что напоминает ей ее собственного деда в молодости. Это своего рода любовь. В это сложное время, когда она осознает, что может потерять все, что у нее есть, ее младший сын Локлан становится чем-то вроде ее «теневого я», с которым она не хочет иметь дела. А вот Пайпер — это копия отца, она сильная, самостоятельная, она справится. Поэтому для Виктории это борьба между тем, чтобы отпустить детей и тем, чтобы удержать их рядом.
Патрик, как ты нашел человечность в своем персонаже и не превратил его в типичного мажора, которого быстро становится скучно смотреть?
Патрик Шварценеггер: Думаю, все сводится к Майку Уайту. Я просто выполнял то, что он написал в сценарии. Когда я впервые читал его, у меня тоже возникли опасения: «Неужели он просто плоский, стереотипный душнила?». Но с самого начала Майку было важно показать его не только таким. Мы много обсуждали этого персонажа, и Майк хотел, чтобы Саксон был тем самым парнем с юга Америки, с замашками мажора, но при этом вызывал у зрителей смех и симпатию. Он должен был пройти пусть и небольшой, но все же путь развития. И хотя его взгляды на жизнь спорные, он действительно любит свою семью, просто не знает, как это выразить. У него не самые правильные представления о том, что делает человека мужчиной или успешным, но он старается. Одна из главных вещей, которую Майк мне сказал: «Я не хочу, чтобы его все ненавидели. Я хочу, чтобы зрители смеялись над ним, получали удовольствие от его экранного присутствия, а потом внезапно увидели, куда все идет». Что меня поразило больше всего, так это один момент во время съемок. Когда я играл сцены из седьмого и восьмого эпизодов, я пытался показать, что у моего героя происходит большая внутренняя трансформация. И вот Майк подходит ко мне и говорит: «Нет- нет-нет, не делай этого». А я такой: «Но разве ты не хочешь, чтобы он изменился?». А Майк отвечает: «Послушай, с момента начала событий прошла всего неделя. Не каждый человек способен на кардинальные перемены за такой срок. Мне нужно лишь немного показать его развитие, а затем оставить зрителей с вопросом: «Что же с ним будет дальше — через месяц, через год?»». И это было сказано так гениально. Он не пытался угождать зрителям, а просто фокусировался на том, каким этот персонаж остается в реальности…Хотя некоторые люди меняются за неделю.
Обычно именно актрисы снимаются в откровенных сценах, но в этом сезоне «Белого лотоса» Патрик, Джейсон и Сэм тоже внесли свою лепту. Патрик, говорят, что ты планируешь показать сериал своей семье, но пошутил, что в некоторых моментах тебе, возможно, придется временно выйти из комнаты?
Патрик Шварценеггер: Да, вся моя семья придет сегодня на премьеру, так что посмотрим, как все пройдет.
Джейсон Айзекс: Ну, они видели его с самого рождения, так что, думаю, видели уже все.
Патрик Шварценеггер: Да, согласен, давно это было. И да, есть несколько эпизодов…Первый эпизод вполне можно смотреть всей семьей. Хотя, если честно, мы снимали сцены, которые в итоге не вошли в финальную версию. Но есть моменты, когда нам приходится вести довольно… странные разговоры в постели, и показывать это своей семье немного неловко. Думаю, в пятом и шестом эпизодах мне придется взять «перерыв в туалете», когда буду смотреть с родными. Или, может, я вообще не буду смотреть эти эпизоды с ними, посмотрим. Но они очень рады, и, в целом, я полностью доверяю Майку. Мы уже говорили о том, что доверяли его сценарию, но в этом вопросе это особенно важно. Снимать подобные сцены — это совсем другой опыт, когда ты работаешь с режиссером, которого знаешь, которому доверяешь и чья работа тебе понятна. Майк любит расширять границы и удивлять зрителей, добавляя неожиданные элементы…
Патрик и Сэм, у вас обоих родители-актеры. Вы советовались с ними по поводу сложных съемочных дней или тяжелых сцен?
Патрик Шварценеггер: Да, специально для той самой сцены мы оба обратились к родителям за советом! Шучу, конечно. Нет, если честно, я вообще не обсуждал со своей семьей детали роли.
Джейсон Айзекс: Меня пугает этот вопрос, потому что я даже не знал, что снимался в обнаженном виде. Я очень расстроен. Вообще не помню этот день! Вся сцена как будто в тумане… Шучу. На самом деле, это было не из-за Майка, а потому что у меня в контракте прописано условие: теперь я обязан появляться в [распахнутом халате] в каждом проекте… но на этом я завязал, так что наслаждайтесь, пока есть возможность!
Место действия в «Белом лотосе» всегда играет ключевую роль. Был ли у кого-то из вас похожий опыт в реальной жизни, который вы смогли использовать в работе над сериалом?
Сэм Нивола: Думаю, сам процесс съемок «Белого лотоса» стал таким опытом. В жизни я никогда не сталкивался с таким уровнем роскоши, как во время съемок. Это просто ошеломило. И теперь наши стандарты испорчены навсегда.
Джейсон Айзекс: Да, мы все прожили его на протяжении семи месяцев.
Паркер Поузи: Таиланд — это невероятно гостеприимное, благородное, простое и духовное королевство. Там столько красоты, столько всего, что можно впитать. Я никогда раньше не была в Азии, и для меня все было таким экзотичным. Это еще сильнее подчеркивало комичность нашей семьи, ведь Виктория, например, все время думает, что они в Тайване.
Джейсон Айзекс: К слову о том, что сказала Паркер, Виктория в сериале думает, что она в Тайване, и в этом есть доля правды. Когда ты находишься в этих невероятных курортах, ты словно оторван от самой страны. К счастью, у нас была возможность путешествовать и увидеть настоящий Таиланд. Что касается подобного опыта, я путешествовал и жил в невероятной роскоши в странах с огромным уровнем бедности, например, в Индии. Это всегда вызывает смешанные чувства — головокружение, стыд, вдохновение. Внутри курорта люди были невероятно добры и внимательны, и сначала мне казалось, что это просто часть индустрии гостеприимства. Но со временем я понял, что это что-то гораздо более глубокое. Конечно, я не могу говорить за всех, но в тайском национальном характере есть что-то мягкое, неконфликтное, уважительное. Это напомнило мне Индию и другие страны с таким же контрастом между богатством и бедностью, но при этом с удивительно теплыми людьми.
Фото. Courtesy of HBO. Фото предоставлены Warner Bros. Discovery.
